近年来：

近两三年来，80后和90后艺术家成为艺术市场的热点，这些艺术家以一系列高光数据告诉我们属于他们的时代已经到来。 

曾经当我们在提到“艺术”这个词时，往往指的是西方的艺术，更进一步，指起源于小亚细亚，前期以欧洲为核心、近代以美国为核心的艺术体系。

中国古代：

而在中国，这种“精英性艺术”集中体现在唐诗宋词，成为贫寒家庭让自己的子嗣步入精英阶层的敲门砖。然而这种形式最终演化为八股取士，精英艺术被平民化的过程，同时也是对艺术进行定价的过程，只不过不是金钱，而是以官爵的形式，让所有人对艺术的价值产生形象的理解。

中国近代：

近代，东方艺术的代表——中国艺术遭受了来自西方的入侵，于是人们逐步开始寻找能够为国民带来拯救的、全新的文化形式。

这个过程便是对西方文化学习吸纳、推崇的过程。在这个过程中，普通大众几乎没有自己；

思考，所表现出来的是一种群体性的、难以区分个体的状态，类似于事不关己高高挂起；在这个阶段中却也散失了自我文化的认同性。

东西方文化差异：

“东西方文化差异”是中国文化界一直关注的话题，甚至是一个延伸了近百年的文化命题，实际上任何历史文化的形成都是有其历史背景必然，决定文化形态基本结构的是生产力水平，而具体文化策略则是“术”的问题，因此东西方文化差异并非有什么本质区别，从形成古东西方世界观体系时，实际都有“三元哲学”认识论；

但在实践架构时，西方选则把“神”独立出去，最终在哲学上构建出“二元方法论”，而东方（包括印度）则坚持三元整体系统化构建，于是形成“三元方法论”，即神和人是互通的。

新的艺术形式：

新的艺术形式难以摆脱一种“寻找前人未发现的领域，并将其命名为新的艺术形式”的说辞，难以诞生真正意义上的艺术。

同时因为大众的参与，艺术的定价、赝品的盛行也受其影响。虽然美是自然的，美感是与生俱来的，但艺术的欣赏确有其门槛，虽然在各行各业上都能达到其艺术的巅峰，但没有天赋又不想努力是无法窥探艺术的领域的。

最后，希望中国当代艺术界从西方艺术理论历史里走出来，基于独立广阔的文化视角思考未来；